これらの象徴的なヒップホップ ミュージック ビデオのルックスは、あなたを過去へ連れて行ってくれるでしょう

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May 24, 2023

これらの象徴的なヒップホップ ミュージック ビデオのルックスは、あなたを過去へ連れて行ってくれるでしょう

(有名人) 思い出の旅に出かけましょう。 ヒップホップは、黒人コミュニティ内での音楽実験として 1973 年にニューヨーク市のブロンクス地区で誕生し、DJ や司会者がパーカッションを作成しました。

(有名人)

思い出の旅に出かけましょう。

ヒップホップは、黒人コミュニティ内での音楽実験として 1973 年にニューヨーク市のブロンクス地区で誕生しました。そこでは、DJ や司会者が人気のファンクやブルースの曲からパーカッションを作成しました。 それは音への取り組みとして始まりましたが、ファッションがこのジャンルの文化の本質的な部分になるまでに時間はかかりませんでした。 トラック スーツ、チェーン、カンゴール ハット (LL クール J やノトーリアス BIG がよく着用するベレー帽のブランド) などのアイテムは、ヒップホップのファンの間で人気になりました。 これらの重要なアイテムは、レザー ジャケットやラップアラウンド サングラスとともに、デ ラ ソウル、ソルト アンド ペパ、パブリック エネミーなどのアーティストのミュージック ビデオに頻繁に登場し、何百万もの視聴者にファンダムを定義する美学を与える手段として使用されました。 。

視覚的なストーリーテリングには別の目的もありました。 パフォーマーは、ファンが自分たちの雰囲気や制作技術を同時代の人々と区別できるように、ワードローブを活用しました。 東海岸では、ヒップホップ サウンドはシャープでスタッカートの歌詞に重点を置き、それに伴うファッションはより活気に満ち、スポーティでプレッピーなものでした。 このことの一部は、Jay-Z の「Excuse Me Miss」ミュージック ビデオに反映されており、彼はアディダスのトラックスーツに分厚い白いスニーカーを合わせていました。 対照的に、西海岸のアーティストは、スポーツ ジャージやローウエストのバギー ジーンズなどのアイテムを着ながら、ファンク ミュージックをサンプリングしました (2009 年の「ビューティフル」のミュージック ビデオでのスヌープ ドッグのルックを思い出してください)。

男性アーティストは確かにヒップホップ文化にそのファッション的な足跡を残しましたが、女性ラッパーもまた、評価すべきインスピレーションを与えるスタイルをたくさん提供しています。 80 年代の MC ライト (別名ラナ ミシェル ムーラー) のトラックスーツ、代表ジャケット、ドアノッカー イヤリングが付いたスニーカーを例に挙げてみましょう。これは、10 年後にソルト アンド ペパが同様に印象的なマッシュアップで登場する道を開いたものです。ドレスアップしたカジュアルウェアと大きな派手なアクセサリー。 初の女性全員ラップ グループは、クールなデニム ルック (お揃いのセットアップや破れたジーンズを思い浮かべてください) とマスタード イエローや消防車のような明るい色の時代の先駆けとなりました。

ローリン・ヒルやミッシー・エリオットのようなミュージシャンも、キャリアを通じてスタイルを実験してきました。 ヒルは、ミュージックビデオでクロップドホルタートップやマイクロミニスカートなどのアイテムを着用することで、10年にわたる女性の間のアスレジャートレンドを打ち破った最初のラッパーでした。 エリオットの特徴的なルックは、伝統的なスポーティな服装とヒルの流行のルックをシームレスに融合させたものでした(「Work It」と「Get Ur Freak On」での彼女の服装を参照してください)。

MC ハマーの「ハマー パンツ」やジェイ・Z の象徴的なティンバーランド ブーツなど、今後の最も象徴的なヒップホップ ビデオをチェックしてください。

90 年代のだぶだぶのジーンズやオーバーサイズのスポーツ ジャージが登場する前に、ソルト アンド ペパは 1987 年の象徴的な「プッシュ イット」ミュージック ビデオで 80 年代のクラシックなモチーフを生き生きとさせていました。 DJ スピンデレラを伴った二人は、スパンデックスのボディスーツと分厚いレザーのアスレチックジャケットを着て、鮮やかなルックをコーディネートしました。 キャリアの初期における彼らの服装のトレードマークの 1 つは、ロープ、ヘリンボーン、ケーブルに至るまで、さまざまなデザインのゴールド チェーンを身に着けることでした。 これは後に、リル・ジョン、ファレル、T-ペインなどのヒップホップアーティストにもゴールドチェーンを付けるきっかけを与えました。

MC ハマーの最初のヒット曲「U Can't Touch This」の 1990 年のミュージック ビデオでは、ドロップ クロッチとテーパード レッグを特徴とする彼の特徴的な「ハマー パンツ」を着用しました。 ボトムスはもともと中東やアジアのハーレムパンツからインスピレーションを得たもので、同様のルーズフィットのデザインが特徴でした。 ミュージシャンは通常、この作品にボタンのないクロップド ブレザーを組み合わせ、ダンス中に自由に動くことができました。 目を引くパンツは、大胆で大胆不敵なファッションを受け入れるハマーの評判の代名詞となり、最終的に他の人たちにこのスタイルを採用するきっかけを与えました。 2009年にリアーナがパリ・ファッション・ウィークに出席した際にこのバージョンを着用し、ちょうど昨年にはパラシュート・パンツがストリート・スタイルのスターの間で流行し、このシルエットが独り歩きしていることを証明した。

1989年、音楽テレビシリーズ「Yo!」の撮影中。 MTV ラップのクイーン・ラティファは、自分の文化の要素と、彼女が好むエキセントリックで男性的なシルエットを融合させることがいかに重要であるかを語った。 「アフリカの服やアフリカのアクセサリーを着ることで、これらのビジネスを営むアフリカの兄弟姉妹をサポートできるだけでなく、先祖に近づくことができます」とラティファさんは語った。 「言うまでもなく、快適です。 1991 年のミュージック ビデオ「Fly Girl」でのラッパーの衣装には、アフリカの伝統的なダシキ、つまり西アフリカ原産のゆったりとした明るい色のシャツやチュニックから影響を受けた 3 枚のブレザーが含まれていました。